bts 의상 디자이너 제작 작품 이라네요23일 오전또한 그는 “이번 앨범이 ‘아리랑’이 한국적 정서를 대변하고 있고, 또 광화문이라는 역사적인 공간이 무대가 되기 때문에 우리의 감수성을 잘 전달할 수 있는 한국 디자이너와 협업하고 … 위풍당당하게 서 있는 이순신 장군과 세종대왕의 모습과 BTS 멤버들이 연결되게 ‘영웅’ ‘전사’ 같은 이미지를 옷으로 담아냈다.” 21일 서울 광화문에서 열린 ‘BTS 컴백 라이브 : 아리랑
...BTS 효과'⋯편의점 매출 최대 7배 폭증23일 오전지난 21일 서울 광화문 광장에서 열린 ‘BTS 컴백 라이브: 아리랑(ARIRANG)’ 무대는 항공, 숙박, 유통, 식품, IT 산업까지 전방위로 퍼져나가는 ‘BTS노믹스’의 위력을
bts 신곡들23일 오전들을수록 좋아서 아침부터 겸공이랑 아리랑이랑 더블로 듣고있네요 월요일인데도 즐겁습니다
벌써 지나간 이야기지만 BTS 의상 이야기23일 오전BTS 공연 테마가 아리랑 인건 모두 아시고 계시고 한민족의 디아스포라 즉 세계로 나아가는 이민자들의 역사를 찾아서 중앙 아시아도 다녀오고 하면서 투어 일정도 그렇게 만들었나 봅니다
해외 팬들 '넷플릭스 서버 살아남은 게 신기…자막은 아쉬워'23일 오전칭찬하고 싶어" BTS 광화문 컴백, 단일 공연 1조4503억 효과…'BTS노믹스 2.0' 개막 | 머니투데이 광화문광장을 보랏빛으로 물들인 BTS(방탄소년단)의 컴백 라이브공연 '아리랑 … 김구가 꿈꾸고, 현실이 됐다…세계를 울린 BTS 광화문 '아리랑' | 머니투데이 광화문에서 울려 퍼진 '아리랑'…대한민국, '문화 종주국' 선언하다 산업화·민주화로 꽃 피운 문화강국
"안전이 더 중요"…'26만명 운집'에 긴장하는 병원들[BTS 컴백]23일 오전BTS는 이날 오후 8시 서울 광화문 일대에서 'BTS 컴백 라이브: 아리랑' 공연을 진행한다.
넷플릭스 각국 시청율 순위를 점령한 BTS 컴백 라이브 - 아리랑23일 오전전체 목록에는 영화 movie로 분류되었는데 TV show로 분류되었더라도 넉넉하게 1위입니다. 국가별 순위에는 TV show로 분류되어 있습니다. 회색은 넷플릭스가 서비스 되지 않거나 자체 순위를 집계하지 않는 나라들이고, 오늘은 BTS 컴백 라이브가 까만색 입니다. 출처 :
BTS 공연에 공무원 1만명… 넷플릭스 독점 중계 논란22일 오후대중교통 이용 15만명 이상 영향 “토요일 도심 약속 포기했다” 20일 서울시 등에 따르면 BTS는 오는 21일 서울 광화문광장 일대에서 정규 5집 ‘아리랑(ARIRANG)’ 컴백
전기 소비도 역대급 이었다는 광화문 공연 발전기 설치만 30대 이상22일 오후전력 소비도 ‘역대급’… BTS 광화문 공연에 발전기 30대 이상 설치중 전력 소비도 역대급 BTS 광화문 공연에 발전기 30대 이상 설치중 그룹 방탄소년단BTS의 정규 5집 앨범 아리랑ARIRANG
방송사 메인 뉴스 TOP 4 - 2026년 3월 22일(260322)22일 오후이란, 이스라엘 핵시설 보복 타격…위험천만 맞공습 - 최윤정 '인도양까지' 커지는 전장…"후티 참전시 홍해도 위험" - 이채림 광화문에서 BTS 제2막 '활짝'…세계에 울려퍼진 '아리랑 … ' - 박소영 □ 채널A 뉴스A 전 세계 190개국에 울려 퍼진 광화문 ‘아리랑’ - 이현용 “K팝 왕족의 무대로”…세계적 공간으로 재탄생한 광화문 - 성혜란 한국어로 하나 된 아미
전세계에 울려 퍼지는 아리랑의 신비 그 비밀은?22일 오후아리랑의 의미는 아직도 정답이 없습니다. 앞으로도 정확한 해석은 존재하지 않을 것입니다. 저마다 자기가 원하는 해석들을 내 놓지만 아직까지 만족할 만한 해석이 존재하지 않더군요. … 그런데 BTS를 통해서 전세계에 아리랑이 울려퍼지니 누군가가 물어보면 답해 줄려고 미리 해석을 준비 했읍니다. 이제는 아리랑이 한국만의 것이 아니게 되었습니다. … 아리랑을 한국의 정서와 애환이라 합니다. 먼저 아리랑이란 단어의 뜻은...? 알 수 없습니다. 아리랑이든 스리랑이든 아리렁이든 붙이기 나름입니다. 정말 중요한 본질이 있습니다. … 아리랑에서 부르고 있는 사람은 바로 여성이며 한 남자를 부르고 있다는 것입니다. 한 많은 어떤 여자의 기구한 사연을 노래하는 것이 아니죠. … 그리고 온 세상에 울려퍼진 아리랑
BTS 아리랑 사전주문 판매량 398만장22일 오후역대 2위 기록했다고 하네요. 역대 1위는 세븐틴 399만장
금값이 떨어지고 있다고 !22일 오후쌀국의 장거리 폭격 전쟁 시작 이것으로 금값은 하락 반전하고 죽어가던 달러는 그 가치를 한번 더 연장하는가 봅니다 이제 그 달러가 최대의 투자처, 한반도로 몰려오기를 기대합니다 아리랑
한 폭의 화선지 된 광화문, 전 세계에 한국의 美 선보인 BTS22일 오후무대를 연 건 5집 앨범 <아리랑>의 첫 곡 <바디 투 바디>. 강렬한 힙합 사운드가 타악, 국악과 어우러지며 전통 민요 <아리랑>으로 이어집니다. … 그래서 아리랑을 타이틀로 정했고, 광화문에서 무대를 하게 되었습니다."
BTS 공연 이제야 봤는데.... 이야22일 오후인가 노랑머리 금발도 잘 어울리고 의상이 너무나 세련되었어요 음악은 스윔이랑 아리랑 들어간거 빼곤 귀에 잘 들어오지는 않지만 사운드는 엄청 잘 뽑힌거 같네요 다음주에 새로 편집하고
BTS 컴백라이브 아리랑에 대한 단상22일 오후브런치에 올린 비평글로 본문의 문체상 경어체가 아닌점 정중히 양해를 구합니다. *이 글은 BTS의 음악과 퍼포먼스를 논하는 자리가 아님을 밝힌다. 순수하게 프로덕션의 관점에서 현장의 실무적 제약을 걷어내고 공연 그 자체를 들여다보려 한다. ARMY라면 불편할 수도 있는 시선이지만 이 글의 출발점이기도 하다. BTS라는 숙제 고백하자면, BTS는 내게 오랫동안 풀리지 않는 숙제였다. 이 분야에서 오랜 시간을 보내온 사람으로서, 그들이 차트를 석권하고 세계적인 명성을 쌓아갈 때마다 스스로에게 자문할 수밖에 없었다. 내가 무언가를 놓치고 있는 건지, 아니면 주류의 감각에서 멀어진 건지. 그 질문 앞에는 항상 '왜'라는 수식어가 붙었다. 아마도 이 수수께끼는 앞으로도 풀리지 않을 것이라는 걸, 이번 공연을 보며 다시 한번 직감했다. 다만 분명히 해두고 싶은 것이 있다. BTS의 퍼포먼스 완성도는 이미 누구나 체감할 수 있는 수준이다. 그것을 논하는 것은 이 글의 목적이 아니다. 처음 BTS 공연을 접한 건 코로나 시기의 온라인 콘서트였다. 지민을 가장 좋아하던 딸의 성화에 못 이겨, 프로젝터와 오디오가 갖춰진 사무실에서 가족과 함께 화면을 켰다. 공교롭게도 그 며칠 전, 마이클 잭슨 (Michael Jackson)에 빠져 있던 아들 덕분에 '디스 이즈 잇 (This Is It)'을 함께 본 후였다. 공연이 시작되자 딸은 금세 빠져들었지만 나는 공연 내내 같은 질문을 머릿속에서 지울 수 없었다. 대규모 무대, LED 배경, 그리고 BTS 7인과 안무진. 그게 전부였다. 배경이 화려해질수록 무대 위의 BTS는 소외되었고, 평면적인 구성은 초반의 흥분을 끝까지 유지하기에 역부족이었다. ‘차라리 뮤직뱅크 BTS 특집이 낫겠다'는 생각이 스쳐갔다. 그냥 '디스 이즈 잇'의 부작용이겠거니 하고 넘어갔다. 그 뒤 BTS는 'Dynamite'와 'Butter'로 진짜 정상에 섰다. 그리고 그 자리에서 군 복무를 택했다. 3년여의 공백. 그 공백을 잇는 무대로 그들이 선택한 것은 광화문이었고 플랫폼은 넷플릭스였다. 이제는 연 매출 2조 원대가 된 하이브가 뒤를 받쳤다. 자연스럽게 공연이 기대되었다. 공간을 낭비한 무대 결론부터 말하자면, 이번 공연은 기대에 미치지 못했다. 가장 근본적인 문제는 여전히 BTS 7인의 퍼포먼스에 크게 의존하는 구조다. 그렇다면 묻지 않을 수 없다. 왜 광화문이어야 했는가. 경복궁과 광화문을 배경으로 한다는 발상 자체는 탁월했다. 조선 왕조 역사의 무게를 품은 그 공간은 어떤 LED 스크린도 흉내 낼 수 없는 압도적인 시각적 맥락을 지니고 있다. 하지만 공연에서 광화문은 무대 뒤편의 미디어 파사드 배경으로만 소비되었다. 공간의 서사를 끌어안은 연출은 어디에도 없었다. 관객 배치 역시 마찬가지였다. 광활한 공간을 과감하게 비워 장엄함을 살리든지, 아니면 빽빽하게 채워 뜨거운 현장감을 만들어내든지. 그 어느 쪽도 아닌 배치는 화면 안에서 어색한 공백으로 남았다. 역사적 공간을 이용하고도 그 잠재력을 이렇게 허비했다면 이 무대가 과연 그 공간에 걸맞은 기획이었는가를 공연의 총연출 해미시 해밀턴 (Hamish Hamilton)을 비롯한 관련 크리에이티브 스태프들은 진지하게 자문해봐야 하지 않을까 한다. 공연의 기본 : 사운드 음향 문제도 짚어야 한다. BTS 공연은 음향 오퍼레이팅의 측면에서 보면 구조적으로 비교적 단순한 편에 속한다. MR(반주 음원) 또는 Live AR(공연용으로 별도 제작한 보컬·현장감 혼합 음원)을 기반으로 하기 때문에, 반주와 보컬 트랙의 믹스와 현장감을 위한 현장 사운드와의 밸런스만 잡으면 된다. 그런데 공연 초반부터 밸런스에 문제가 느껴졌다. TV 사운드바로 듣다 내장 스피커로 바꾸자 사운드가 나아졌다. 넷플릭스 시청자 중 TV 비율이 높다는 점에서 TV 스피커를 기준으로 믹스한 판단 자체를 탓하기는 어렵다. 하지만 글로벌 스트리밍 플랫폼의 콘텐츠라면 다양한 재생 환경을 아우르는 믹스는 기본 전제여야 한다. 다행히 이후 업로드된 버전에서는 사운드가 개선된 것으로 보여 후반 작업을 거친 것으로 보이지만 여전히 아쉬움은 지워지지 않는다. 라이브가 다른 점 더불어, 이제는 MR이나 Live AR 중심의 공연 구조 자체를 재고할 시점이 아닌가 싶다. 라이브 무대는 음원이나 뮤직비디오가 줄 수 없는 무언가를 보여줘야 한다. 백 밴드를 세우고 라이브 편곡을 더한 무대는 단순히 '사운드의 변화'가 아니라 BTS라는 콘텐츠의 새로운 차원을 여는 일이 될 수 있다. 이미 최정상에 오른 아티스트에게 필요한 것은 완성도의 반복보다 컨텐츠의 확장일 것이다. 연출의 부재 공연의 서사 구조도 아쉬웠다. 좋은 공연은 오프닝부터 피날레까지 하나의 거대한 이야기처럼 흘러야 한다. 마지막 곡을 마친 후 관객이 그 여운으로 발을 뗄 수 없어야 한다. 이번 공연에서 곡과 곡 사이의 연결은 느슨했고, 개별 무대들이 나열되는 느낌을 지우기 어려웠다. 멤버들의 멘트에서 팬들을 향한 진정성은 느껴졌다. 오랜 공백 끝에 다시 뭉친 일곱 사람의 감회가 담겨 있었다. 그러나 전 세계 수백만 명이 동시에 시청하는 넷플릭스 생방송이라는 무대는 팬덤의 감동을 넘어 보편적인 서사를 구현해야 하는 자리다. 진솔함과 연출은 양립할 수 있다. 그 균형을 찾는 것이 프로다. 전달의 문제 공연은 아티스트를 세상에 선보이는 가장 강력한 매체다. 음원도, 뮤직비디오도 공연이 전달하는 압도적인 에너지와 현장감을 대체할 수 없다. 3년여의 공백 끝에 돌아온 BTS의 컴백 무대라면 더욱 그렇다. 치밀한 기획과 대담한 상상력이 어느 때보다 요구되는 자리였다. 그러나 하이브, 정확히는 빅히트 뮤직은 그 무게와 가능성을 충분히 인식하지 못한 것처럼 보인다. 넷플릭스라는 매체를 통하여 세계로 생중계되는 기회는 자주 오지 않는다. 연 매출 2조 원대의 기업이 세계 최정상급 팝 밴드를 위해 마련한 무대가 국내 아이돌 쇼케이스와 차별성을 갖지 못한다면 구조적인 문제를 들여다봐야 할 것이다. BTS의 퍼포먼스는 이미 세계 최정상급이다. 문제는 그것을 담는 그릇이다. 아티스트의 역량이 아무리 뛰어나도 그것을 선보이는 무대가 그 역량을 따라가지 못한다면 아티스트의 메세지는 온전히 전달되지 못한다. 이번 월드투어를 앞두고 하이브가 프로덕션과 크리에이티브 전반을 근본적으로 재점검하지 않는다면 이번 컴백 공연은 화려한 귀환이 아니라 하락의 시작점이 될 수도 있다. 하이브에게 묻고 싶다. 이게 정말 최선입니까?
14명 숨졌는데 “핫뜨 엉뜨”… “파이어”만 34번 외친 BTS 광화문 공연 논란22일 오후BTS는 지난 21일 오후 8시 서울 종로구 광화문 광장에서 약 1시간 동안 ‘BTS 컴백 라이브: 아리랑’을 열고 수만명의 ‘아미’(팬덤명) 앞에서 정규 5집 ‘아리랑’(ARIRANG
방구석 1열에서 본 BTS 광화문 공연 소감22일 오후그런 연유로 열렬한 아미는 아니어도 40대 이모도 종종 공부한다 ㅎㅎ 대놓고 힙합인데 아리랑이 묘하게 스며든 Body to Body는 '리리 리리아리 리리 리리아리'로 아리랑을 비트로
BTS 컴백라이브 아리랑에 대한 단상22일 오후브런치에 올린 비평글로 본문의 문체상 경어체가 아닌점 정중히 양해를 구합니다. *이 글은 BTS의 음악과 퍼포먼스를 논하는 자리가 아님을 밝힌다. 순수하게 프로덕션의 관점에서 현장의 실무적 제약을 걷어내고 공연 그 자체를 들여다보려 한다. ARMY라면 불편할 수도 있는 시선이지만 이 글의 출발점이기도 하다. BTS라는 숙제 고백하자면, BTS는 내게 오랫동안 풀리지 않는 숙제였다. 이 분야에서 오랜 시간을 보내온 사람으로서, 그들이 차트를 석권하고 세계적인 명성을 쌓아갈 때마다 스스로에게 자문할 수밖에 없었다. 내가 무언가를 놓치고 있는 건지, 아니면 주류의 감각에서 멀어진 건지. 그 질문 앞에는 항상 '왜'라는 수식어가 붙었다. 아마도 이 수수께끼는 앞으로도 풀리지 않을 것이라는 걸, 이번 공연을 보며 다시 한번 직감했다. 다만 분명히 해두고 싶은 것이 있다. BTS의 퍼포먼스 완성도는 이미 누구나 체감할 수 있는 수준이다. 그것을 논하는 것은 이 글의 목적이 아니다. 처음 BTS 공연을 접한 건 코로나 시기의 온라인 콘서트였다. 지민을 가장 좋아하던 딸의 성화에 못 이겨, 프로젝터와 오디오가 갖춰진 사무실에서 가족과 함께 화면을 켰다. 공교롭게도 그 며칠 전, 마이클 잭슨 (Michael Jackson)에 빠져 있던 아들 덕분에 '디스 이즈 잇 (This Is It)'을 함께 본 후였다. 공연이 시작되자 딸은 금세 빠져들었지만 나는 공연 내내 같은 질문을 머릿속에서 지울 수 없었다. 대규모 무대, LED 배경, 그리고 BTS 7인과 안무진. 그게 전부였다. 배경이 화려해질수록 무대 위의 BTS는 소외되었고, 평면적인 구성은 초반의 흥분을 끝까지 유지하기에 역부족이었다. ‘차라리 뮤직뱅크 BTS 특집이 낫겠다'는 생각이 스쳐갔다. 그냥 '디스 이즈 잇'의 부작용이겠거니 하고 넘어갔다. 그 뒤 BTS는 'Dynamite'와 'Butter'로 진짜 정상에 섰다. 그리고 그 자리에서 군 복무를 택했다. 3년여의 공백. 그 공백을 잇는 무대로 그들이 선택한 것은 광화문이었고 플랫폼은 넷플릭스였다. 이제는 연 매출 2조 원대가 된 하이브가 뒤를 받쳤다. 자연스럽게 공연이 기대되었다. 공간을 낭비한 무대 결론부터 말하자면, 이번 공연은 기대에 미치지 못했다. 가장 근본적인 문제는 여전히 BTS 7인의 퍼포먼스에 크게 의존하는 구조다. 그렇다면 묻지 않을 수 없다. 왜 광화문이어야 했는가. 경복궁과 광화문을 배경으로 한다는 발상 자체는 탁월했다. 조선 왕조 역사의 무게를 품은 그 공간은 어떤 LED 스크린도 흉내 낼 수 없는 압도적인 시각적 맥락을 지니고 있다. 하지만 공연에서 광화문은 무대 뒤편의 미디어 파사드 배경으로만 소비되었다. 공간의 서사를 끌어안은 연출은 어디에도 없었다. 관객 배치 역시 마찬가지였다. 광활한 공간을 과감하게 비워 장엄함을 살리든지, 아니면 빽빽하게 채워 뜨거운 현장감을 만들어내든지. 그 어느 쪽도 아닌 배치는 화면 안에서 어색한 공백으로 남았다. 역사적 공간을 이용하고도 그 잠재력을 이렇게 허비했다면 이 무대가 과연 그 공간에 걸맞은 기획이었는가를 공연의 총연출 해미시 해밀턴 (Hamish Hamilton)을 비롯한 관련 크리에이티브 스태프들은 진지하게 자문해봐야 하지 않을까 한다. 공연의 기본 : 사운드 음향 문제도 짚어야 한다. BTS 공연은 음향 오퍼레이팅의 측면에서 보면 구조적으로 비교적 단순한 편에 속한다. MR(반주 음원) 또는 Live AR(공연용으로 별도 제작한 보컬·현장감 혼합 음원)을 기반으로 하기 때문에, 반주와 보컬 트랙의 믹스와 현장감을 위한 현장 사운드와의 밸런스만 잡으면 된다. 그런데 공연 초반부터 밸런스에 문제가 느껴졌다. TV 사운드바로 듣다 내장 스피커로 바꾸자 사운드가 나아졌다. 넷플릭스 시청자 중 TV 비율이 높다는 점에서 TV 스피커를 기준으로 믹스한 판단 자체를 탓하기는 어렵다. 하지만 글로벌 스트리밍 플랫폼의 콘텐츠라면 다양한 재생 환경을 아우르는 믹스는 기본 전제여야 한다. 다행히 이후 업로드된 버전에서는 사운드가 개선된 것으로 보여 후반 작업을 거친 것으로 보이지만 여전히 아쉬움은 지워지지 않는다. 라이브가 다른 점 더불어, 이제는 MR이나 Live AR 중심의 공연 구조 자체를 재고할 시점이 아닌가 싶다. 라이브 무대는 음원이나 뮤직비디오가 줄 수 없는 무언가를 보여줘야 한다. 백 밴드를 세우고 라이브 편곡을 더한 무대는 단순히 '사운드의 변화'가 아니라 BTS라는 콘텐츠의 새로운 차원을 여는 일이 될 수 있다. 이미 최정상에 오른 아티스트에게 필요한 것은 완성도의 반복보다 컨텐츠의 확장일 것이다. 연출의 부재 공연의 서사 구조도 아쉬웠다. 좋은 공연은 오프닝부터 피날레까지 하나의 거대한 이야기처럼 흘러야 한다. 마지막 곡을 마친 후 관객이 그 여운으로 발을 뗄 수 없어야 한다. 이번 공연에서 곡과 곡 사이의 연결은 느슨했고, 개별 무대들이 나열되는 느낌을 지우기 어려웠다. 멤버들의 멘트에서 팬들을 향한 진정성은 느껴졌다. 오랜 공백 끝에 다시 뭉친 일곱 사람의 감회가 담겨 있었다. 그러나 전 세계 수백만 명이 동시에 시청하는 넷플릭스 생방송이라는 무대는 팬덤의 감동을 넘어 보편적인 서사를 구현해야 하는 자리다. 진솔함과 연출은 양립할 수 있다. 그 균형을 찾는 것이 프로다. 전달의 문제 공연은 아티스트를 세상에 선보이는 가장 강력한 매체다. 음원도, 뮤직비디오도 공연이 전달하는 압도적인 에너지와 현장감을 대체할 수 없다. 3년여의 공백 끝에 돌아온 BTS의 컴백 무대라면 더욱 그렇다. 치밀한 기획과 대담한 상상력이 어느 때보다 요구되는 자리였다. 그러나 하이브, 정확히는 빅히트 뮤직은 그 무게와 가능성을 충분히 인식하지 못한 것처럼 보인다. 넷플릭스라는 매체를 통하여 세계로 생중계되는 기회는 자주 오지 않는다. 연 매출 2조 원대의 기업이 세계 최정상급 팝 밴드를 위해 마련한 무대가 국내 아이돌 쇼케이스와 차별성을 갖지 못한다면 구조적인 문제를 들여다봐야 할 것이다. BTS의 퍼포먼스는 이미 세계 최정상급이다. 문제는 그것을 담는 그릇이다. 아티스트의 역량이 아무리 뛰어나도 그것을 선보이는 무대가 그 역량을 따라가지 못한다면 아티스트의 메세지는 온전히 전달되지 못한다. 이번 월드투어를 앞두고 하이브가 프로덕션과 크리에이티브 전반을 근본적으로 재점검하지 않는다면 이번 컴백 공연은 화려한 귀환이 아니라 하락의 시작점이 될 수도 있다. 하이브에게 묻고 싶다. 이게 정말 최선입니까?
"전 세계가 '아리랑 떼창'하는 전율 느낄 것"…방탄 설득한 방시혁22일 오후"전 세계가 '아리랑 떼창'하는 전율 느낄 것"…방탄 설득한 방시혁[BTS 컴백] 여기를 눌러 링크를 확인하세요 m.entertain.naver.com 글로벌 슈퍼 그룹 '방탄소년단 … '(BTS)이 3년9개월 만에 발매한 정규 5집 '아리랑'의 앨범 테마가 정해지기까지, 이들의 총괄 프로듀서인 방시혁 하이브 의장의 권유와 설득이 있었던 것으로 알려졌다. … 방 의장의 '아리랑' 제안에 멤버들은 자칫 '국뽕'이나 '어색함'으로 비춰지는 것 아니냐는 우려를 하면서도 그를 믿고 제안을 선뜻 받아들였다. … 방 의장은 '아리랑'이 왜 현재 시점에 방탄소년단의 정체성과 맞는지를 지속적으로 설명한 것으로 알려졌다. … 전 세계 모든 나라에서 피부색과 머리 색, 눈 색이 다 다른 여러 인종의 사람들이 모여 하나의 목소리로 '아리랑~'을 부르는 장면은 아마 당신들이 죽을 때까지 보지 못할 아이코닉한